9° NOVENO

segundo periodo




http://www.slideshare.net/Halimita1/diseo-grafico-48074883


PRIMER PERIODO
TÉCNICAS DE DIBUJO

Las artes plásticas son consideradas como un valioso legado de artistas de todos los tiempos.  Éstos no solo dejaron sus obras como testigo de su ingenio y talento, sino que enseñaron por generaciones las técnicas y métodos para que nuevos artistas las aprendieran y las mejoraran.


Con la incorporación de la tecnología a la vida moderna, podríamos pensar que las artes plásticas como las conocemos, serían desplazadas y posiblemente olvidadas, lo cual no ha sido así; aún los artistas utilizan los materiales y técnicas clásicas, así se valgan, para muchos de sus procesos, de la tecnología para complementarse.


Actividad 1:   toma como muestra una ilustración de un libro o revista y dibújala y píntala con la técnica que más te gusta o mejor dominas.  En clase se leerán varios mitos para que escojas.

La ilustración de un producto exige mucho realismo, dado que pretende vender a partir de la imagen, y el observador espera recibir un producto idéntico a lo que ha visto en la ilustración.

El proceso de ilustración y del dibujo al natural es el mismo, se parte de bocetos a mano alzada hechos a lápiz y se hace un estudio de color antes de pasar al dibujo finalizado.

Boceto: el ilustrador parte de borradores hechos a lápiz y a mano alzada para definir las formas.



Estudio de color: realiza alternativas de color sobre el diseño elegido.  Esta etapa es considerada parte del estudio


Dibujo realista: una vez definidos diseño y color, se finaliza el dibujo haciendo detalles que le den sensación realista, esto se logra con brillos, sombras y texturas que simulen los materiales reales.

clic aquí para ver un proceso explicado.

clic aquí para ver un canal de youtube para aprender a ilustrar




Actividad 2: toma un elemento real o una imagen y sigue el proceso de ilustración descrito arriba.  Utiliza lápices de color o marcadores para colorear.



ELEMENTOS DE LA ILUSTRACIÓN


 Las técnicas que se utilizan en la ilustración son principalmente: tintas, lápices de color, marcadores, aguada, programas de computador y en muchos casos la combinación de técnicas.  Los colores están condicionados por las características de la pieza para la cual son realizadas, que pueden ser policromáticas (full color) o monocromáticas (un color o una tinta).



Las ilustraciones son empleadas para decorar un producto, empaque, el diseño de piezas publicitarias, acompañar un escrito, ambientar un producto editorial.  Las ilustraciones son tan usadas como las fotografías, prácticamente son utilizadas en todo producto comercial y editorial.



Actividad 3:  Decora las chanclas y la caja de regalo con ilustraciones lineales o figurativas.  Pinta también los fondos de cada uno.  Utiliza marcadores. Se creativo. Abajo adjunto la plantilla.







ILUSTRACIÓN EDITORIAL


Los ilustradores son profesionales que se dedican a realizar dibujos para ambientar productos y escritos; también se les conocen como visualizadores, son quienes ponen imágenes a las ideas.

Cuando escuchamos un cuento, creamos un sinfín de imágenes mentales que nos permiten ponernos en contextos con lo que escuchamos y llevamos la historia con los personajes en estos escenarios.  El visualizador tiene la capacidad descriptiva del autor, se convierte en una imagen colectiva o que coincide en sus elementos y colores para todos los lectores.


El ilustrador utiliza diferentes técnicas para realizar sus obras. Es común el uso de animaciones y caricaturas en el estilo que mejor se siente o que mejor domina, además de su capacidad de interpretar y transmitir.

clic aquí para leer el artículo "La belleza imperecedera del libro ilustrado "

ACTIVIDAD 4: toma un fragmento de un cuento y realiza un dibujo que describa gráficamente lo que sucede o lo represente.  Utiliza las técnicas que desees. Escribe el fragmento.


TÉCNICAS MIXTAS


Gran parte de las técnicas artísticas son lo suficientemente flexibles como para ser combinadas entre si, en pro de la calidad de la obra final.  En la ilustración es usual la combinación de técnicas y más ahora con la intervención de los programas de diseño por computador y edición de imágenes.



Añadir diferentes técnicas puede dar a una obra una mayor sensación visual y una riqueza de texturas.  Algo que aprovechan comúnmente los ilustradores y más cuando buscan una sensación realista a la obra.


El collage es un perfecto ejemplo de las técnicas mixtas, ya que utiliza equitativamente pinturas, marcadores, imágenes recortadas, incluso es común ver elementos no artísticos como botones, cintas, etc. Complementando sus obras.

ACTIVIDAD 5: realiza una obra donde utilices diferentes técnicas artísticas o manuales.  Puedes utilizar recortes de revistas o los elementos que desees para decorar tu trabajo.



IMÁGENES DIGITALES



Existen múltiples programas de dibujo para computador.  A pesar de ser completamente digitales, las creaciones que se pueden realizar con éstos clasifican como obras artísticas.


Los programas de dibujo y diseño tienen lápices y brochas para dibujar y pintar, pero la idea y ejecución son humanas.  Las imágenes obtenidas son el resultado de líneas vectoriales de gran precisión y la gama de colores se amplía a voluntad del artista, su capacidad y conocimiento del color.


Muchas de las obra digitales, difícilmente pueden ser realizadas por medios convencionales de dibujo y pintura, pero tampoco resultan fáciles si no se tiene un gran manejo y conocimiento de las herramientas digitales.

El dibujo digital se realiza con la ayuda del mouse y lápices digitalizadores que en la práctica reemplazan los trazos hechos con lápices.  La aplicación del color tiene gran diferencia con las técnicas manuales, presentando tal vez, mayores posibilidades y versatilidad.



ACTIVIDAD 6: Los computadores y las tabletas tienen dentro de sus aplicaciones, editores de imágenes de fácil manejo o que pueden bajarse.  Realiza una ilustración siguiendo las indicaciones de la aplicación, imprímela y enséñala a tus compañeros. TAMAÑO CARTA.

lista de aplicaciones android para dibujar

Autodesk SketchBook

Evernote Skitch

Woo: Sketch - beta

Sketcher

EL COLOR EN LA PUBLICIDAD
La aplicación del color en las piezas publicitarias, en las imágenes fotográficas, ilustraciones, fondos, incluso textos, tienen la clara intención de persuadir la compra.  Por efectos sicológicos y culturales, asociamos los colores a sensaciones.  Esto lo conocen muy bien los diseñadores y publicistas (comunicadores visuales) y lo utilizan a favor del producto.
Por ejemplo: el color naranja abre el apetito, lo cual lo hace común en piezas que promocionan comidas.  El azul, es asociado con la frescura, este color está presente en pastillas refrescantes, bebidas, helados, los colores oscuros se usan en campañas corporativas, ligados a la sensación de sobriedad y elegancia.
 Dentro de un aspecto más general, clasificamos los productos como serios, alegres, corporativos, institucionales y los colores y los colores utilizados en cada clasificación están acordes a los mismos.

ACTIVIDAD 7: recorta de revistas, folletos o piezas publicitarias, una imagen que tenga la intención de persuadir con base en el color.  Escribe la sensación que te produce.  En el recuadro en blanco, dibuja y colorea una imagen persuasiva, enséñala a un compañero (a) y que te hable de la sensación que le transmite.

OTRAS TÉCNICAS: EL MOSAICO
Tan antigua como las técnicas nobles, (entre ellas: la acuarela, el óleo, las tintas, etc.), el mosaico ha decorado paredes, pisos, techos de las mas grandiosas construcciones humanas.
El mosaico es un elemento decorativo artesanal para superficies que se compone de diferentes piezas, como por ejemplo piedras, minerales, vidrio, baldosines, azulejos o conchas, dispuestas sobre una base adherente.
Cada una de las piedras de un mosaico es en sí pequeña e insignificante.  Solo cuando está formado por muchas piedrecitas y es observado desde cierta distancia, se aprecia el cuadro en su totalidad con toda su calidad decorativa



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